Les années 1970 ont marqué une période de transformation significative pour les bandes dessinées de Marvel, introduisant des scénarios emblématiques comme "La nuit Gwen Stacy est mort" et "Doctor Strange Meeting God". Cependant, ce sont les années 1980 qui ont vraiment présenté l'âge d'or de Marvel, avec des créateurs légendaires offrant des courses inoubliables sur leurs titres phares. Cette époque nous a apporté le travail révolutionnaire de Frank Miller sur Daredevil, la revitalisation de John Byrne de Fantastic Four, les histoires convaincantes de Iron Man de David Michelinie et le pic de la saga influent de Chris Claremont X-Men. De plus, l'incroyable Spider-Man de Roger Stern et Thor de Walt Simonson étaient juste à nos côtés, solidifiant davantage l'impact de la décennie sur l'univers Marvel. Ces créateurs et leurs contributions sont essentiels à comprendre pourquoi ces personnages restent appréciés aujourd'hui.
Lors de l'examen de toute l'histoire de l'univers Marvel, les années 1980 se distinguent comme une période de créativité et d'innovation inégalées, peut-être le véritable âge d'or de l'entreprise. Rejoignez-nous pour la partie 7 de notre exploration dans les questions essentielles de Marvel!
Plus essentiel Marvel
- 1961-1963: La naissance d'un univers
- 1964-1965: Les sentinelles sont nés et les détruits de capuchon
- 1966-1969: Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
- 1970-1973: La nuit Gwen Stacy est décédée
- 1974-1976: Le Punisher commence sa guerre contre le crime
- 1977-1979: Star Wars sauve la faillite
- La saga Dark Phoenix et d'autres histoires de tous les temps X-Men
La course transformatrice de Chris Claremont sur X-Men a commencé en 1975, mais ce sont le début des années 1980 qui ont vu la publication de trois de ses histoires les plus emblématiques. La saga Dark Phoenix, couvrant X-Men # 129-137, est largement considérée comme l'une des plus grandes histoires X-Men jamais racontées. Il suit la corruption de Jean Gray par l'entité cosmique Phoenix, exacerbée par le Hellfire Club, conduisant à sa transformation en Phoenix sombre. Ce conte épique, co-tracé et crayé par John Byrne, a introduit des personnages clés comme Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost et Dazzler. Le point culminant émotionnel de l'histoire, le sacrifice de Jean Gray, reste l'un des moments les plus poignants de la tradition X-Men. Bien que adapté dans des films comme X-Men: The Last Stand et Dark Phoenix, de nombreux fans croient que la série animée, dont X-Men: The Animated Series et Wolverine & The X-Men, a capturé son essence plus fidèlement.
Days of Future Past, présenté dans X-Men # 141-142, est une autre histoire fondamentale. Il présente un avenir apocalyptique dominé par les sentinelles, avec Kitty Pryde renvoyé dans le temps pour empêcher l'assassinat du sénateur Robert Kelly, un événement charnière qui déclenche cette réalité dystopique. Cet arc à deux numéros est devenu l'une des histoires X-Men les plus célèbres, inspirant les adaptations du film X-Men: Days of Future Past and the Season de Wolverine & The X-Men.
X-Men # 150 présente une bataille entre les X-Men et Magneto, où la mort imminente de Kitty Pryde mène à la révélation de la trame de fond de l'Holocauste de Magneto. Cette révélation est devenue la pierre angulaire de son caractère, influençant son développement dans une figure plus complexe.
Les premières apparitions de Rogue, She-Hulk et The New Mutants
Les années 1980 ont également introduit des personnages majeurs, dont certains des héros féminins les plus éminents de Marvel. Rogue, un membre de X-Men préféré des fans, a fait ses débuts en tant que méchant dans Avengers Annual # 10, qui fait partie de la confrérie de Mystique des mutants maléfiques. Son acte initial de drainage des pouvoirs de Carol Danvers (Mme Marvel) a établi une nouvelle trajectoire pour les deux personnages. Ce numéro a également mis en évidence la relation tendue de Carol avec les Avengers après des événements traumatisants dans Avengers # 200. Bien que difficile à s'adapter, Avengers Annual # 10 reste un chapitre crucial de l'histoire de Marvel.
She-Hulk, Jennifer Walters, a fait ses débuts dans Savage She-Hulk # 1, le dernier personnage co-créé par Stan Lee lors de son mandat initial. Après avoir reçu une transfusion sanguine de sa bannière cousine Bruce, Jennifer a gagné des pouvoirs similaires à la Hulk. Alors que sa série solo a commencé lentement, le personnage de She-Hulk a prospéré avec les Avengers et Fantastic Four. Tatiana Maslany l'a représentée plus tard dans la série MCU She-Hulk.
The New Mutants, le premier spin-off de Marvel X-Men, a fait ses débuts dans le roman graphique Marvel # 4 avant de passer à leur propre série. L'équipe initiale de mutants adolescents comprenait Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane et Dani Moonstar (plus tard Mirage). Illyana Rasputin (Magik), la sœur cadette de Colossus, s'est jointe au numéro 15, et ses histoires avec l'équipe étaient importantes. Le film de New Mutants 2020, mettant en vedette Anya Taylor-Joy en tant que Magik, a tiré de cette gamme.
Storylines emblématiques pour Daredevil, Iron Man et Captain America
Daredevil # 168 a marqué un tournant pour le personnage, introduisant Elektra et préparant le terrain pour la course transformatrice de Frank Miller. Au cours des deux prochaines années, Miller a conçu une saga inspirée de Noir qui a introduit des éléments clés comme The Kingpin, Stick et The Punisher, culminant dans le numéro emblématique # 181 où Bullseye a tué Elektra. Cette course a inspiré le film 2003 et la série Netflix 2015, avec le prochain MCU Show Daredevil: Born de nouveau en continuant cet héritage.
Doomquest d'Iron Man dans Iron Man # 149-150, la collaboration finale entre David Michelinie et Bob Layton dans leur première manche, a présenté la bataille solo d'Iron Man contre le docteur Doom, ce qui a entraîné leur voyage dans le temps à la légende arthurienne. Cette histoire a solidifié Doom comme un formidable adversaire dans la galerie de voyous d'Iron Man.
La confrontation de Captain America avec Baron Blood dans Captain America # 253-254, qui fait partie de la course de Roger Stern et John Byrne, a offert un récit plus sombre impliquant le vampire nazi John Falsworth, se connectant à l'histoire des envahisseurs de la Seconde Guerre mondiale de CAP.
Moon Knight devient un héros et Marvel aide à créer la mythologie GI Joe
Moon Knight # 1 a établi le personnage comme un héros, détaillant sa trame de fond et présentant ses personnalités alternatives, Steven Grant et Jake Lockley. Cette question a jeté les bases de toutes les histoires de Future Moon Knight.
Bien que n'étant pas détenue par Marvel, les personnages de Gi Joe doivent beaucoup aux bandes dessinées Marvel qui ont lancé avec la vraie ligne de jouets Hero American en 1982. Archie Goodwin et Larry Hama ont développé le concept de Cobra et étoffé des personnages clés comme Scarlett, Snake Eyes et Storm Shadow. La narration de Hama a fait de Gi Joe un titre populaire, en particulier avec les lecteurs en raison du traitement égal de ses personnages féminins.
